插画在设计中的应用！

在信息大爆炸时代，插画这一艺术形式给人以不同的感官体验。它是属于全人类的艺术，也是平面设计领域不可缺少的元素，并被广泛运用于各个领域。插画是一种古老的艺术形式，也是一种视觉传达形式。如何使插画艺术在平面设计领域更好地发挥作用，这是值得我们深究的问题。通过分析归纳找出插画艺术的特点和意义，让插画艺术的视觉语言更直观、更形象地服务于平面设计。

插画，英文源自拉丁文，是照亮之意，也就是说插画可以使文字意义变得更明确清晰。在我国又名插图，《辞海》给出的定义是：“附录在书刊中的图形、穿插在正文中间或单独占据一页设计应用，对正文内容做形象的说明，起到艺术鉴赏的作用。”也就是说插画艺术能弥补文字描述的不足之处，起到补充说明和使人联想的效果，以下是插画艺术的表现形式分类。

写实法

此类技法被大多数的商品形象宣传所使用，写实法能较好地还原画面感，它的直观感使人感觉真实可信。写实插画手法多采用素描、彩铅、水粉、水彩、油画、马克笔、丙烯、水墨等。这种技法通俗易懂，使受众者能全面理解设计者的强创造力和浓郁感情色彩。

抽象法

抽象相对于写实，更注重于表现人类潜意识里的理念，并可以带来更大的想象空间。一种内在精神的交流，比写实更有说服力。抽象风格的插画具有明显的时代感，也给人留下大相径庭的印象。正所谓“一千个读者有一千个哈姆雷特”。

夸张法

所谓“没有夸张就没有艺术”，采用夸张和变形进行的创作能够加强画面的幽默感，使得视觉形象更突出，一定程度的夸张插画风均是从生活中获取灵感，把生活感受轻松地表达出来，营造诙谐、幽默的气氛，使得画面更独特。夸张有两个特点：一是以自然界的客观物体作为基本元素；二是以夸张化强化信息传达度，起到简洁明了的指引。

通俗化法

通俗化顾名思义就是要使画面信息和效果在短时间被大众接受，在进行插画创作时一定要去除繁复的元素，以遵循大众口味为主，一定不能太过隐晦。此类手法主要是有亲和力，存在具象与抽象间，引发观众视觉情感与心灵的沟通，从而拉近人们之间的距离，产生亲近感觉。

平面设计的表现形式多种多样，但插画艺术作为一种重要的视觉传达形式，在平面设计里依然具有一定的优势。

包装设计中的插画

要做好包装设计的插画表现，应基本满足以下三点：其一，有吸睛的独特表现手法、表达的不同寓意；其二，所传递的信息要具有辨识性和引导消费力；其三：符合所设定的消费群体，并能获取消费者的心理认同感。若达到以上三点，也就是说产品赢取了消费者市场和扩展了品牌力度，也使设计者收获设计的满足感。

海报设计中的插画

而在视觉图形纷乱的现状下，插画语言表现形式给人眼前一亮。时尚感插画海报契合年青一代的审美情趣，也更好地传达商品的主题内容。可以说，插画艺术与平面设计的巧妙融合是一种极具特色的视觉艺术作品。

插画艺术丰富了平面设计的表达语言，插画的商业价值也需要平面设计来体现。当插画融入平面设计作品，不仅能有效增添作品的艺术魅力，延伸作品思想力度和知名度；而且开拓出商品的优势，以最大限度地提高和刺激消费。

（编辑：天瑞地安资讯网）

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